|
Det Norske Teatret fortsetter med denne forestillingen sitt prosjekt
med å presentere samarbeid med dansere og skuespillere ved teateret.
Forestillingen inneholder tre deler, to dansepartier og et kort
dramatisk verk. Alle de tre verkene er basert på Fosses tekster.
Forestillingen starter med Lener seg i koreografi av Sølvi Edvardsen med danserne Crister Tornell og Nina-Lill Svendsen. Balletten finner sted til en musikkcollage av Arne Nordheim
og flere. Musikken er i hovedsak elektronisk og er lite variert,
den blir fort monotom og enerhverende. Lydnivået er til tider
meget generende. Uttrykket hos danserne er så sterkt at det burde
være unødvendig å drukne dem i lyd.
Scenen er lagt i mørke bortsett fra lyskjegle på Tornell i en stor sort skinnlenestol. Bevegelseskombinasjonene er i en
serie - flytende drivende myke i sakte tempo i stadige variasjoner,
nydelig balansert og kontinuerlige nye kombinasjoner.
Lenestolen fungerer som en basis ogutgangspunkt for dansen.
Dette er eminent utført, og det er en stor opplevelse å se en
danser med en slik kroppsbeherskelse, spenst og presisjon i utførelsen.
Enkelte partier utføres fritt på gulvet og etterhvert også i samdans
med Nina-Lill Svendsen. De har en perfekt balanse i sitt uttrykk, alt utført til minste
detalj med en energi, spenst og sikkerhet som er sjelden. Dette
er en spennende og uhyre krevende koreografi. Et parti med noe
raskere repeterende bevegelser fenger ikke så sterkt.
Jon Fosses korte stykke Sov du vesle barnet mitt vises for første gang i Norge. Tre skuespillere - Grete Ryen, Magne Lindholm og Sverre Solberg - iført ballonger på åpen scene - formidler Fosses tekst med lunhet,
humor og dypt alvor. De skaper en fin stemning i overenstemmelse
med teksten som har et underliggende dypere alvor. En perle av
en tekst!
Etter en god pause vises en ny danseforestilling kalt Lille speil - scener frå eit samliv i koreografi av Kjersti Alveberg med de samme danserne til musikk av bl.a. Jeff Beck.
Her er presentasjonen noe anerledes, vi får høre tekstpartier
lest av Jon Fosse som er bakgrunn for de ulike partiene med samdans.
Disse er meget varierte og spenner over det humoristisk lystige
til dramatisk vondt alvor samt en sluttfase med et forrykende
portrett av en selvopptatt selvsentrert machomann i konflikt med
sin partner som tar opp kampen.
Alveberg viser i dette at hun behersker de ulike uttrykkene og danserne
like fullt i sitt dansante perfekte uttrykk. En sjelden opplevelse
som jeg unner alle! |